本文转自搜狐聚点家居网

【编者按】：做过1000件产品的设计，让他“武”的有力。有多本书籍的出版，又让他“文”的有道。如果用一个词来形容他，那就是能文能武。

丁伟就是这么一位拥有独特人格魅力的设计师，同时，艺术家与哲学家的特质，在与其交谈中，亦不经意间全流露了出来。作为一个设计师，更是作为一个管理者、一个商人，丁伟一直在不停摸索与寻找自己看待问题的角度，在归纳中不断寻找方向。千里之行始于足下，他的每个脚印都饱含着对设计的坚持、对理想的追求、对未来的期盼。在他的新书《放大的设计》中，想必您更能深刻体会到丁伟式的哲学思考。

丁伟，毕业于清华大学美术学院，著名设计师，设计立县计划推动者。中国唯一同时荣获联合国教科文创意新锐奖、德国红点奖、IF设计奖、美国IDEA设计奖、中国十佳工业设计师、中国红星奖金奖六项公认大奖的设计师，并荣获联合国教科文组织创意城市网络首届“深圳创意设计新锐奖”的优秀奖。

丁伟

木马设计：驱动协同创新观念

木马设计创立于2002年，刚毕业的丁伟满腔热情投身于设计产业。“木马属于比较典型的大学生创业，我2002年从清华毕业，7月到上海，11月注册了木马设计。当时对商业、制造都不理解，可以形容为”盲人摸象“。对商业、技术、消费者研究后，我发现他们都很重要，这是认识到不足和进行艰难摸索的阶段。“其后，随着商业的成熟，丁伟认识了很多人，也接触到很多种观点。他希望在摆脱自己固有角色的状态下，没有任何态度的，以平视的角度去思考设计到底是什么，于是《360度看设计》这本书应运而生。善于思考的他把设计分为四个象限：两个目标，一个终极目标，一个直接目标。终极目标是人的需求，直接目标是商业，艺术和技术则成为了实现这两个目标的有效手段。

欧琳油烟机F16“首席执行官”

飞利浦太阳能照明灯

miGo 保温杯系列

在创业初期，丁伟着力于普及设计的概念与价值。而如今，为工业设计服务的木马设计提出了新观念：驱动协同创新观念。“传统工业设计服务多交集于一个产品，但在今天物与物之间的界限变得逐渐模糊。一个设计包含除技术之外的艺术、科技、互联网、交互体验、交互创新。我们希望构建一个协同体系，它包含工业设计、创新研究、网络平台等一系列、模块，为企业提供全面策略和设计服务。”

对于木马设计而言，“让客户成功”是始终不变的价值准则，每位设计师都怀着一颗善良的心面对客户。“让客户成功”的服务理念是对“让客户满意”的理念的跨越，设计师需要深入洞察消费者的需求，进而转化成富有竞争力的产品，通过让客户成功而获得自身的成功。

丁伟主张协同创新，创建由木马工业设计、麦思哲研究、十树品牌、无意网络为核心的服务体系；以「漫生快活」为核心的原创设计品牌；以51deisgn青年设计网站、whodesign互设计论坛、IDroad创意之路为核心的网络体系，持续探索中国设计发展的各种可能，获得业界的广泛赞誉。带领设计团队完成超过一千个设计项目，服务于PHILIPS、GE、OTIS、三星、英特尔、强生等接近五十家世界五百强企业。出版《木马工业设计实践》、《360看设计》、《思与悟》等著作。近年来推动社会创新项目“设计立县”计划，运用设计力量加速区域经济转型升级，构建设计立县十大模式，并入选上海设计之都十大创新模式展。2011年4月16日，丁伟作为创意产业的杰出代表受到胡锦涛总书记的亲切接见。

漫生快活

漫生快活——让品牌自然生长

漫生快活是木马设计的独立设计品牌，以传递中国智慧为创意出发的原点，它将现代设计观念溶入传统制作工艺，用行动阐述对传统文化和美的理解。是具有浓厚东方意蕴的新瓷器品牌。“经常看到大家抢购国外奢侈品，表面看来是对产品或者品牌的推崇，其实归根究底是他们对文化的一种认同。若是我们能够生产出对世界具有吸引力的产品，那么一定是源于对自身本土文化的解读和创新，基于这样的根源产品的品牌和产品，才是真正有生命力的，也是真正国际化的，所以漫生快活就延续这样的一种思考。我们有16个字的核心价值观：尊重传统、心怀未来、平衡竭智、诚实必要，在这样的价值观引导下我们开发了很多产品。

壹百器

丁伟的成就是有目共睹的，在外界看来，他是一位非常成功的管理者与设计师。但是他也坦言艺术家的矛盾所在，就是对自己的作品始终不是完全满意。在它的所有作品中，不乏有一些作品他认为传递了他的态度与思考。丁伟书法系列作品把王羲之书法拆解成笔划，具像与抽象间的关联，起承转和间的韵味表达出中国人的一种气运和感受。壹百器系列作品把商周到明清诸多器型严谨地梳理出来，呈现给大家的是秦雄、汉魂、晋艺、唐韵、宋礼、明朗、清覆以及每个朝代的性格反映在作品中。

解读历史，见证现在，明谋未来。他的作品满含历史印记，聚焦人文关怀，突显文人心态，小到归隐、情怀与气质表达大到设计立县、协同体系的建立，他始终驰骋在设计的草原上，欣赏日出的壮丽与黄昏的余暇。

立方器

实践出真知 对传统更感兴趣

从小就开始画画的丁伟直言到，他对中国传统文化颇感兴趣。在漫生快活工作室中，身在各种陶瓷作品中，这种浓郁的中国味似乎显得更直白、更强烈些。或许这个曾经被丁伟形容为”从错误开始“的创业如今已经成为了一个”美丽的错误"。

丁伟曾在漫生快活品牌建立之前，开过工厂，他请了拉坯、开模具、烧窑、修坯、喷釉的师傅等等架构出比较完整的生产线。起初他认为做陶瓷难度不是太大，结果在实践中遇到很多困难。”我有一件产品——香炉，模具前后修改10次，最终东西没有做出来。还有100个花瓶的订单，我们做了200多个，但全都是废品，所以亏损很多。后来我就在反思……陶瓷是几千年历史沉淀下的传统工艺产业，底蕴深厚，有很多技术性，作为一个设计师，不可能掌控全产业链，还是要基于社会分工。看似一个非常简单的道理，因为当局者迷，真正做的时候发现难度比较大。“

在总结经验后，他对设计与商业的理解更进了一步。首先，他有一个“乒乓球理论”——跟消费者做互动。在今天大数据时代产品开发将面临怎样的改变，做产品之前基于消费者的测试，以及根据测试做修正和做系列化的延伸，丁伟都有团队进行着这样的研究。其次，懂得运用整合供应链亦是至关重要的一步。

我想成为观念设计师

商人？设计师？艺术家？丁伟是如何给自己定位的呢？他说他想成为观念设计师。“设计的对象不应该仅仅焦距于产品，更应该用设计思维方法来思考社会问题，通过资源整合再配置来加速创新进程。倾巢之下安有完卵乎？有什么样的土壤就会产出什么样的果实，要想得到甜美的果子，先要从改造土壤结构开始，这需要设计。”

丁伟

丁伟的观念设计依托于三个计划的实施，分别是“设计立县”计划、“创意资本计划”和“设计教育的观念变革”。“设计立县”计划对应的问题是如何通过创新设计推动区域经济转型升级发展？如何构建设计机构、政府、企业、院校的创新生态推进机制？“创意资本计划”和“设计教育的观念变革”思考的问题是如何实现从“创意设计”到“创意资本”的跨越，把“公鸡产业”变为“母鸡产业”；如何通过教育观念的变革来支撑创意产业的未来发展，培养设计专业学生的主体意识和创新精神。“在它的推动下成立了中国第一个乡镇级的工业设计中心和为数不多的县级工业设计中心。我相信这仅仅是开始，因为中国有一千多个县和它的传统产业需要设计。”

书画作品

从“设计立县”中挖掘设计与社会的价值

设计一个无形的系统。对观念设计比较感兴趣的他，在做了1000个项目之后，他发现有时候推动项目成功的不是实体的东西，背后的软机制、系统甚至观念的突破都会对整个事件产生决定性作用。

设计立县十大模式图

“设计立县计划”推动实施以来，我们走访苏北多个乡镇和企业，通过实地调研了解他们的真实需求。推动路线图描述了另一幅图景：西安丰镇的“水晶产业再设计”不仅针对产品，更加关注“产业的设计”和“资源嫁接”，通过设计重新挖掘材质之美，通过材质混搭、文化元素植入等手法让水晶再次绽放光芒；小官庄镇的“圣诞玻璃工艺品”是当地的特色产业，我给当地产业的建议是：通过加强对国外圣诞文化的研究，开发适合西方文化生活形态的产品，从被动的来样加工（OEM）向主动的推出新产品（ODM）跨越。通过与LED、太阳能等新技术嫁接进一步提高产品的附加值。通过拓展国内市场，挖掘中国传统节日市场需求，塑造区域品牌形象。

江苏大丰，丁伟帮他们做了两个品牌，知青农场和欢乐麋鹿园。丁伟介绍说大丰有很多上海知青，所以形成了知青文化，同时大丰又有国家级保护动物麋鹿，于是丁伟就借助这两种文化将其转化成两个品牌。提取区域特色文化，打造区域品牌，凭借独特眼光，到目前为止，他们已经顺利在长三角“立县”达6个。

好的实践离不开系统理论的支撑。2013年7月，丁伟完成了对“设计立县”十大模式的系统梳理。”对于经济发展程度不同的地区可以因地制宜选择适合自己的发展模式。“最近我们在为安徽马鞍山做整体规划……从设计立县推动的几年状况来看应该说取得了局部战役的胜利，从理论架构上又做了非常系统地梳理，使其不断成熟。上海也把它认定为官方服务平台，就叫”设计立县——长三角设计服务平台“，也是”上海设计之都“展览的十大创新模式之一。”

用设计服务于社会，用设计支撑并促进社会的发展，从“设计立县”中可以窥探出设计之于社会的价值体现，窥探出丁伟对当前社会现状的细心洞察。当莘莘学子扎堆城市建设时，往往相对落后的县城就被遗忘，而它们才真正需要设计师的设计。

自身的观念起源结合产业需要与时代需求，面对这个没有尽头的设计，无形中丁伟被自己赋予了更多历史使命与责任感。在实践中提取观念，见证理想，实现价值，比任何一件作品都来的精彩，因为这些都是他的设计理想。

跨界设计——艺术的延伸

在全国各地乃至其他国家，丁伟时常出现在各类论坛与讲座中，无疑，跨界对他来说是再自然不过的事情了。“我本身属于比较传统的工业设计师，现在我跨到艺术传统文化的瓷器，包括观念的大的设计。但我的跨界属于相关领域的跨界，我会把自己对艺术的体会做一个延伸。跨界，其实很重要的就是在于你用一些跨行业的经验，从不同的角度看待问题，所以跨界是蛮重要的。”

我儿

童年

中国民间智慧博大精深

诚然，中华民族拥有五千年的悠久文化历史，每个中国人都热爱自己的民族并孜孜不倦为其奋斗，古往今来，中国人拥有的智慧都是不可小觑的。在交流中，丁伟的言辞之间满含对生活的思考与感悟，从现象到本质，从历史到未来……言语中对老祖宗的智慧的赞赏溢于言表。”在历史上，我们研究过很多创新现象产生的时候，中国始终走在世界前面的。那个时候没有很多交流和沟通，但是文化还是源于中国自身的文化特质。我举个小例子，我们平时吃糖炒栗子，我们是怎么炒的？里面是有铁砂，均匀导热，炒出来的栗子是热热乎乎。而欧洲街头的糖炒栗子是在铁碗上面烤栗子，不能均匀导热，都糊了……

虽然在历史中中国走过一段弯路，但是我们逐渐要找回民族自信，要有”三省吾身“的毅力去反思自身生活方式和看待问题的角度。角度转变之后，再去强化并建立民族自信。”当业界强化本身产品和品牌特质的时候，当对世界产生吸引的时候就是你强大的时候。

荷叶系列

桃树壶

景德镇——全民艺术平均水平最高

制瓷之人是免不了钟爱景德镇的。他对景德镇的评价颇高：“景德镇是全民艺术平均水平最高的地方，大家都懂些许艺术，些许传统，有好的教育资源——景德镇陶瓷学院，国外很多艺术家在这里进行创作，同时它又有传统的花鸟、山水，拥有传统记忆，多元文化会碰撞出好作品。”

丁伟在景德镇也有一个工作室，然而他筛选产品的标准是非常严格的，即每件产品能够传递情感，而且作品本身是有温度的。“我希望它能传递出情感，或许跟记忆有关。”具有品牌思维、文化思维和艺术思维的景德镇从根本上区别于制造业思维，所以这里出现了有沉淀的品牌，有沉淀的产品。

在丁伟的新书《放大的设计》中，他用大量的案例阐述了过去十年木马的思考和实践，从为一千家企业提供工业设计服务到创建自主品牌漫生快活，再从构建协同创新体系讲到近年来推进的社会创新项目“设计立县计划”，他用时间与实践践行着自己对设计的热爱与执着。

山石系列

2014 继续“修正”

在谈及2014年的规划与目标时，丁伟说到：”木马系统要进一步将协同设计观念推动下去，因为各个模块之间更好的协同还需要做更多工作，无论从研究到设计，到后端的转换，甚至今年推出的新项目——协同教育。协同教育是建立在社会和学校之间的中间体，它能将社会力量和学校力量做更好融合，这是一个很重要的命题。

漫生快活要继续去修正，包括它的产品体系，供应链整体的优化，我们希望通过渐进式创新，让品牌赋予更多文化内涵。

除了对事业上蒸蒸日上的期冀，作为设计师的他，特别想“退一步”。“希望2014年能减少一点活动，相反的是花更多间在艺术上，包括在系统设计的表现上，逐渐向内去寻找更多东西。稍微退一退，才能找到更好的、更近的方向。”

丁伟

寄语搜狐焦点家居

“希望搜狐焦点能够有更加敏锐的洞察力，能够找到很多新的模式或者新的思考，从全新的视角来展现新的创新现象，当然因为我个人是设计师，希望搜狐焦点能够更好的去焦距中国的原创设计和创新实践来加速传统制造的转变。”

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